Desmontando algunos tópicos sobre la música "clásica"

En mi opinión, hay mucha gente que tiene una visión distorsionada y llena de prejuicios de lo que comúnmente se conoce como música clásica, que si es aburrida, anticuada o para dormir. En este texto voy a enunciar algunos de los tópicos más frecuentes al respecto y voy a explicar en qué radica su falsedad o por qué son una imagen simplificada y prejuzgada. 

Para empezar, hay que aclarar que lo que llamamos normalmente "música clásica" engloba en realidad a un sinfín de estilos, escuelas y compositores. Por ejemplo, el clasicismo es un estilo, y dentro de éste hay varias escuelas, como la de Manheim, y a su vez cada compositor tiene su propio estilo personal (no es lo mismo dentro del clasicismo Haydn que Mozart, si bien el segundo recibió una gran influencia del primero). Otro estilo es el Romanticismo, dentro del cual encontramos infinitas escuelas, compositores, etc. Por tanto, no podemos meter en el mismo saco al genio del barroco, J. S. Bach, y al virtuoso del Romanticismo clasicista Johannes Brahms, puesto que les separa no menos que 83 años desde la muerte del primero y el nacimiento del segundo. Sería como mezclar a Louis Armstrong con los famosos One Direction (para mí estos últimos no son músicos, sino una herramienta de publicidad, pero no me voy a meter en este asunto).

Al margen de esta cuestión, como he dicho antes, existen muchos tópicos acerca de la música anterior al siglo XX. Aquí explico algunos de estos tópicos y los rebato con argumentos, y para ello me sirvo de cuatro pesos pesados de la música: Mozart, Beethoven, Bach y Schubert.

• "La música clásica es aburrida". Mentira. Habrá obras que sí lo sean, pero no es cierto que toda la música clásica sea aburrida o sin atractivo. Y para demostrarlo os pongo esta estimulante obra de Mozart. Se trata del magnífico Concierto para piano nº 19, uno de sus conciertos más alegres. Te recomiendo que escuches el principio y también a partir del minuto 19, que es cuando empieza el enérgico tercer movimiento, que incluye un pasaje fugado impresionante.
• "La música clásica es frágil y delicada". No toda la música clásica es tierna y lánguida. Y no hay mejor ejemplo para demostrarlo que esta vigorosa y excitante obra de Mozart, el enérgico Concierto nº 25.
• "La música clásica es bonita". Es mucho más que eso, tienes todas las gamas de sentimientos, de hecho en mayor medida que la música moderna: vitalidad, alegría, energía, agresividad, melancolía, furia, resignación, frustración, romanticismo, etc. El mejor ejemplo (una de las mejores obras de toda la historia, si no la que más) es la Sonata Patética de Beethoven, que como dice su nombre, está totalmente inmersa en el patetismo más profundo.

• "Escuchar música clásica es de frikis". Si se venden discos de música clásica será por algo. Ahora os pongo la archiconocida cantata de Bach Herz und mund und tat und leben (en el primer vídeo se ve el principio), que contiene el famoso Jesu bleibet meine freude (segundo vídeo). Una obra maestra en toda regla, una de mis favoritas.

• "En la música vocal sólo gritan". Otra mentira más. Escucha este lied de Schubert y ya verás como no te chirría.
• "La música clásica es larga y pesada". Esta obra de Bach se puede calificar de muchas maneras, pero no precisamente de larga. Se trata de la invención 8, que por cierto yo la sé tocar en el piano.

"La voz de Dios"

“La voz de Dios”, así calificaba la música de Mozart el compositor Salieri en la famosa película Amadeus. Nunca mejor dicho si nos referimos a la obra religiosa que os traigo hoy: la magnífica Misa en do menor (K. 427). Para mí esta es, por lo menos, una de las diez mejores obras musicales que se hayan escrito jamás. Y pensaréis, ¿qué tiene esta misa que me apasiona tanto? Ni yo mismo sabría decirlo exactamente, porque la música es muy difícil de describir con palabras. Se pueden añadir todos los calificativos que quieras, pero nunca conseguirás expresar qué es lo que te hace sentir exactamente. Además cada uno tiene su propia percepción subjetiva que difiere totalmente de la del resto. En fin, sólo puedo calificarla de sublime y si la escucháis entenderéis por qué.

Lo que sí os puedo decir con seguridad es que esta misa realmente no es una única obra, sino un conjunto de obras, cada una de las cuales es una parte del texto litúrgico y tiene su propia estructura técnica y su propio carácter expresivo. También os puedo decir que Mozart compuso esta obra como muestra de amor a su mujer, Constanza, que cantaría la voz de soprano. Sin embargo nunca la terminaría (faltan versos del Credo y del Agnus Dei no hay nada escrito), y esto se explica en que le surgían encargos por los que sí recibiría dinero de antemano.

                        

  

Constanza Weber, la mujer de Mozart, y su marido.

En cuanto al estilo musical, esta obra recibe la influencia de J. S. Bach, a quien Mozart acababa de descubrir en el momento que la compone, y del “estilo galante”, que es la corriente musical de moda en el clasicismo. A continuación, os explicaré un poco sus partes desde mi punto de vista subjetivo, aunque, como dije antes, es muy difícil expresar con palabras los sentimientos musicales, lo mejor para entender esta obra es escucharla. Os sorprenderá, como mínimo.

MISA EN DO MENOR (K. 427)

KYRIE. La orquesta presenta suavemente un diseño melódico de una belleza totalmente embriagadora, y entonces entra el coro pronunciando las palabras Kyrie eleison (Señor ten piedad), las voces femeninas las repetirán sin parar en una especie de torbellino vocal lleno de expresividad que asciende hasta lo más alto, para luego reposar en la tranquilidad del principio. Llegamos ahora a la ternura y la serenidad del Christe eleison (Cristo ten piedad), donde la soprano (solista) nos hace una demostración de la belleza de su voz, apoyada por el coro y la orquesta en perfecta armonía, creando un ambiente sosegado que a mí me evoca el atardecer. Esta parte es de una delicadeza indescriptible. Vuelta al Kyrie eleison, con algunas variaciones que le aportan más dinamismo e intensidad.

GLORIA. El tenor pronuncia las palabras Gloria in excelsis Deo, y un grito eufórico desencadena un subidón de optimismo, un poco histérico, que se relajará para luego volver y concluir suavemente. Viene a continuación la bella canción del Laudamus, llena de encanto, donde la soprano hará todo tipo de virguerías con su voz, dulcificando las palabras Laudamus te, Benedicimus te, Adoramus te y Glorificamus te. Pero de repente suena un estruendo, que parece querer expresar rabia y recuerda un poco al Réquiem, es el Gratias. Sigue el dúo entre las sopranos Domine Deus, presentado por la orquesta con una bonita melodía. Cada una recita una parte por separado hasta que sus dos voces se funden creando un conjunto angelical. Nos inunda de nuevo el pesimismo con el Qui tollis peccata mundi, muy gritón debido a la participación de todo el coro pero no exento de belleza. Parece una niebla que lo envuelve todo. Entonces llegamos al Quoniam, donde empiezan cantando las sopranos hasta que se incorpora el bajo, surgiendo una especie de diálogo. A mí esta parte me recuerda al cielo encapotado de Oviedo, porque se nota todavía una cierta melancolía. Pero ahora se despejará totalmente el cielo con la grandiosidad (y brevedad) del Jesu Christe. Un ataque de euforia nos da con la espectacular fuga de Cum Sancto Spiritu, donde todo el coro desarrollará un tema aparentemente sencillo pero cargado de alegría y sonoridad. Al tratarse de una fuga, parece ascender y ascender en una subida interminable. Resultan muy espectaculares las escalas llevadas a cabo por las diferentes voces, destacando las femeninas sobre las masculinas. Todas ellas se van intercambiando las funciones de melodía principal y relleno armónico.

CREDO. El tenor comienza pronunciando las palabras Credo in unum Deum. Inmediatamente la orquesta presenta una música brillante y algo solemne, muy al estilo mozartiano, que encaja a la perfección con la recitación del texto por parte del coro, donde las voces femeninas destacan sobre las masculinas en todo momento, pero se establecerá un diálogo entre ellas. Esta es una de mis partes favoritas. Llegamos ahora a la tranquilidad excesiva del Et incarnatus est, donde se oye un goteo muy suave, por lo que nos da la sensación de estar en el interior de una cueva. Aquí se oye a las sopranos acompañadas de instrumentos de viento.

SANCTUS. Un grito solemne con la palabra Sanctus rompe con la tranquilidad previa y se repetirá tres veces. Empieza entonces un crescendo que desemboca en la magnífica fuga Osanna in excelsis, muy veloz y dinámica, que parece ansiosa pero a la vez mantiene algo la calma. A mí me recuerda un poco a un río que va deslizándose rápidamente por un valle. Empieza el Benedictus, donde intervienen todas las voces cantando unas melodías llenas de sensibilidad. Finalmente, la obra concluye con el fragmento final de la fuga Osanna in excelsis.

Aquí os dejo un vídeo de la misa si queréis escucharla:

TEXTO LITÚRGICO DE UNA MISA:

KYRIE

Kyrie eleison

Christe eleison

Kyrie eleison

GLORIA

Gloria in excelsis Deo.

Et in terra pax

hominibus bonae voluntatis.

Laudamus te.

Benedicimus te.

Adoramus te.

Glorificamus te.

Gratias agimus tibi

propter magnam gloriam tuam.

Domine Deus,

Rex coelestis,

Deus Pater omnipotens.

Domine Fili unigenite,

Jesu Christe.

Agnus Dei,

Filius Patris.

Qui tollis peccata mundi,

miserere nobis.

Qui tollis peccata mundi,

suscipe deprecationem nostram.

Qui sedes ad dexteram Patris,

miserere nobis.

Quoniam tu solus Sanctus,

tu solus Dominus,

tu solus altissimus,

Jesu Christe.

Cum Sancto Spiritu

in gloria Dei Patris.

Amen.

CREDO

Credo in unum Deum,

Patrem omnipotentem,

factorem coeli et terrae,

visibilium omnium et invisibilium.

Et in unum Dominum Jesum Christum,

Filium Dei unigenitum.

Et ex Patre natum

ante omnia saecula.

Deum de Deo,

lumen de lumine,

Deum verum de Deo vero.

Genitum, non factum,

consubstantialem Patri,

per quem omnia facta sunt.

Qui propter nos homines

et propter nostram salutem

descendit de coelis.

Et incarnatus est

de Spiritu Sancto

ex Maria Virgine,

et homo factus est.

Crucifixus etiam pro nobis:

sub Pontio Pilato

passus et sepultus est.

Et resurrexit tertia die

secundum scripturas.

Et ascendit in coelum:

sedes ad dexteram Patris.

Et iterum venturus est cum gloria,

judicare vivos et mortuos:

cujus regni non erit finis.

Et in Spiritum Sanctum,

Dominum et vivificantem:

Qui ex Patre Filioque procedit.

Qui cum Patre et Filio simul

adoratur et conglorificatur:

qui locutus est per Prophetas.

Et unam sanctam catholicam

et apostolicam Ecclesiam.

Confiteor unam baptisma

in remissionem peccatorum.

Et exspecto resurrectionem mortuorum.

Et vitam venturi saeculi.

Amen.

SANCTUS

Sanctus, Sanctus, Sanctus

Dominus Deus Sabaoth.

Pleni sunt coeli et terra

gloria tua.

Osanna in excelsis.

BENEDICTUS

Benedictus qui venit

in nomine Domini.

Osanna in excelsis.

AGNUS DEI

Agnus Dei,

qui tollis peccata mundi:

miserere nobis.

Agnus Dei,

qui tollis peccata mundi:

dona nobis pacem.